Dirigido por Miguel Falabella, com texto de Newton Moreno e direção musical de Thiago Gimenes, o espetáculo reúne um elenco de 34 artistas. A narrativa começa pelo exílio de Gil em Londres, período de ruptura que antecede o retorno à infância e à formação do artista. Ventura vem de papéis recentes na televisão, como a série Senna e a novela global Dona de Mim, mas aponta uma diferença de natureza no musical: “é um personagem principal, portanto com subjetividade, complexidade”, disse. Há ainda a rotina de apresentações ao vivo, oito por semana, que não permite repetição mecânica. “No ao vivo temos o fato de ser cada dia um dia diferente, onde o público e nós estamos diferentes também, e isso dá margem pro imponderável.”

Para construir o personagem, Ventura passou por entrevistas e documentários de diferentes fases da carreira de Gil. O que mais o surpreendeu foi descobrir o início dessa trajetória: ainda adolescente, o compositor já assinava jingles e sambas com uma maturidade que o ator recomenda redescobrir no álbum “Gilberto 62”. Encontrar o Gil mais jovem, ainda distante da serenidade que o consagraria, foi um dos pontos centrais da preparação. “Tendemos a colocá-lo como divindade pelo que representa na cultura e contribuição que fez no pensamento crítico brasileiro”, refletiu Ventura.

Para chegar ao personagem, porém, o ator buscou primeiro a humanidade por trás do mito: um homem lidando com ausência, amor e medo. Essa camada ganha corpo em cena no diálogo entre Gil e o Tempo-Rei, personagem que representa a consciência do compositor mais velho observando o próprio passado. É por meio desse recurso que Ventura encontra “alguma indignação de quem se põe a aprender, mas com ímpeto de quem já sabe um tanto”.

Compositor e cantor, com álbum e singles próprios, Ventura também buscou na obra de Gil uma maneira de enxergar a vida. “A obra dele é um relato muito preciso do que lhe é valioso, e há uma escolha de alargamento de conceitos”, diz. Para ele, essa capacidade aparece tanto em “Andar com Fé”, ao ampliar a ideia de fé para além do aspecto religioso, quanto em “Drão”, ao transformar a ideia de amor e fim em uma reflexão sobre mudança. “Como criador é o que percebo, alguém que sabe ser simples e complexo na mesma medida e criar profundidade.”

Seu álbum de estreia, Dois Lados, tinha nos trabalhos de Gil e Caetano Veloso uma referência direta, o que lhe rendeu um convite para tocar no Festival de Tondela, em Portugal, nas comemorações dos 50 anos da Tropicália. Hoje, afirma, sua produção dialoga menos com a estética tropicalista e mais com a liberdade de Gil de olhar para o próprio tempo sem se desligar do que veio antes.

Sobre o que a obra de Gil ainda tem a dizer ao Brasil, Ventura destaca o compromisso do compositor com a verdade, mais do que com a defesa de posições fixas: “esse espírito de busca pela verdade, em vez de luta por comprovar ideias fixas, é fundamental pra gente reestabelecer a possibilidade de diálogo saudável e respeitoso na sociedade.”